• 《人像摄影》2005年第9期摘录:

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正文摘录:

第1:形式上的美感。这是一张照片最直观的视觉反应,不分专业和非专业,看到的人,只需要眼就能被吸引,这是张商业成功照片最基本的准则。”梅杜莎”用黑与白的稳定感,获取了不分性别和年龄的普遍认同,用优美的小花朵点缀了画面,如颗明亮的星星在墨黑的天空下闪着明亮的光芒。同时有着老胶片似的枯朽味道,陈旧却能令人长久回味。这是画面的第一个通道:形式美,直观而平面。第2:文化背景的依托。任何主题都不是平白无故的想像,而是来源于历史渊源或者生活之上。“梅杜莎“的背景是古希腊的神话传说.只是,我们给她穿上了一件现代的外衣,利用自由的思维能力给她镀上了一层混淆视听的色彩。古代的童话故事和人物的特殊身份,和她美丽与邪恶并存的特质,为我们的想像插上了一双猜想的翅膀。三弦琴摇身一变成了吉他,九头蛇的头冠被摘下来放在个看不见的角落里,我们想要一个真实而贴近人群的神话人物。文化优美不凋的线条,已经牢牢地捕获了你的心。这就是我们说到的永恒影像的第二层既有形式上的美,又有内容上的巧思。第3:精神寄寓。有了上面最基本的二层通道,好看又耐看的影像艺术已经存在了。一般来说,这样的影像已经能够满足大多数欣赏者的要求,商业的规范已经有棱有角了。但是,为了追求画面上的极致,梅杜莎在空间布局上,把人的很多精神寄寓在各种人物所处的环境中。各种各样的瓶瓶罐罐,染色的电视机,不能旋转的纸风车,安放在墙壁上白色大圆沙发,扭曲的通风管道……稳定的画面中.隐含着各种不稳定的力量和精神状态,这些是需要我们在细心观察和深入细致的理解之后感受到的。我们觉得这一部分才是幅影像最持久的魅力。而”梅杜莎”在这方面已经成功地把种生活态度、哲学概念和错位的社交关系带入其中了。

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