人生往复，始终不会停止新陈代谢的过程。新事物代替旧事物周而复始，也无法避免生存竞争。任何不速之客光顾这个世界都要经历考验，关键在于它所具备的内涵是否符合时代发展的潮流，关键在于它所承载的内在生命力能否经受风雨的历练，迎来彩虹。
文明经历着演化，众多的形式贯穿其中。服饰作为装饰，将观念、文化等等进行着无声的表达。比基尼作为人类发展过程中的一种选择，在规律之中诠释着新事物成长的定义。

诞生——惊世骇俗的开始
比基尼泳装，由法籍设计师路易斯·里尔德设计。由于1946年美国刚在太平洋马绍尔群岛中的比基尼岛进行了全球首次原子弹试爆，所以这件如核爆般划时代的泳服亦以此岛为名。路易斯·里尔德于1946年7月18日在巴黎推出的这款比基尼泳衣由三块布和四条带子组成，遮掩身体面积极小，通过胸罩护住乳房，背部除绳带外几乎全部裸露，三角短裤的胯部尽量上提，最大幅度地露出臀腿胯部，它形式简便、小巧玲珑，仅用了不足30英寸布料，揉成一团便可装入一个火柴盒中。
由于比基尼暴露面积大，颠覆了传统的尺度，当时巴黎的模特都望而却步，不敢穿着它走秀。于是里尔德找来一位脱衣舞女郎上阵，在露天游泳池畔举行展示会，一出场就引起尖叫四起，据说还有人因受不了刺激，当场晕了过去。
像是预言自己的作品肯定会占据大篇幅报纸版面似的，里尔德的比基尼还特别选用印有报纸新闻的面料缝制。事实也证明，比基尼对世界的震撼并不亚于原子弹，更象征女性身体的自主和解放。

成长——命途多舛的发展
里尔德的比基尼泳装设计推出后，立即引起轩然大波。“我们的读者不喜欢比基尼，它把海岸线变成了音乐厅的后台，而且并不能使女人更美丽。”1951年的《Vogue》杂志写到。
当时的社会风气仍很保守，顾客们见到这款泳衣，无不瞠目结舌。比基尼泳衣推出初期，市场反应不理想，没有模特愿意穿着它步上T台。里尔德仍未丧失信心，还公开宣传：“比基尼比全球最细小的泳衣还要小。”
20世纪50年代，意大利和西班牙政府出台过法令，禁止女性在海滩上穿着比基尼泳装休闲；德国巴伐利亚和慕尼黑地区政府曾明确禁止女性在公共场所身穿比基尼，违者将被判罚到老年福利院做六天义工；而里尔德的故乡法国巴黎，众多知名服装杂志也都强烈抵制女模特身穿比基尼为杂志封面拍照片。一些保守人士还游说美国好莱坞导演，呼吁他们不要让比基尼出现在银幕上。美国《摩登女孩》杂志在比基尼出现之初报道说：“在那种被称为比基尼的东西上根本不必要浪费言语，因为根本无法想像任何聪慧、庄重的姑娘会穿那种东西。”
直到好莱坞最著名的明星之一——玛丽莲·梦露身穿比基尼泳装的电影画面和艺术照片出现在各种杂志上时，人们才对这种性感的泳装另眼相看。在随后的几十年里，碧姬·芭铎的《穿比基尼的姑娘》在法国上映，比基尼泳装迷住了法国人，成为时髦的装束；布赖恩·海兰的一首歌《黄色圆点花纹小小的比基尼》更让比基尼成为家喻户晓的东西；到1969年，美国《生活》杂志已经出专题介绍比基尼泳装。

成熟——锐意进取的开拓
比基尼热一蔓延开，就以排山倒海之势冲击着整个世界的大众文化和道德观念。从20世纪50到60年代，美国的海滩便成为人人钟情和向往的地方，因为那里不仅仅有阳光、沙滩和迷人的大海，还有身着比基尼的美女在海边展示的前所未有的性感，比基尼在展示人体美的道路上锐意改革。
1964年著名美国设计师鲁迪（Rudi）设计的没有胸罩的比基尼表现出了一种在高度工业化的强压下对情欲的冒险，向公众伦理堡垒开火；寇尔（Cole）则推出了用渔网掩饰前胸和腰部的泳衣。比基尼的着装形式，通过充分表现人体的优美曲线，流露出热烈奔放、激情永驻的青春活力，使美国人健康、健美、褐色的躯体成为美的自然流露和象征。“比基尼告诉我们生活中最美的事是自由”，这种当时流行的时髦语使西方一些国家诞生了以性感为中心的海滩文化。
随之而来的是上世纪七、八十年代那些无结构的泳装。这些泳装除了下身以外几乎什么都没有遮盖。不穿上衣游泳及裸泳在国际范围内被越来越多的人接受，尽管采取这种游泳方式的人仍是少数。
泳装的革命接近成熟，近二、三十年的大转变只有新物料的发明使泳服的功能发挥得更臻完美。1995年，随着高科技材料进入时装界，比基尼再次成为众多国际时装设计大师们钟情的设计对象，用高科技素材配上复古款式重现50年代新华丽形象的比基尼、缀有莱茵石的比基尼、绑带式比基尼等纷纷面世。比基尼在时装中的新颖而富于诱惑力，使得上个世纪中期时装设计师们始终钟情比基尼这种以服装用人体对时装进行妙缝的幻化艺术，不断创造出新的样式。

捕捉时代气息，秉承创新理念，紧紧跟随个性解放潮流，比基尼从诞生至今经历了60年的风风雨雨，时光的历练使它更加成熟。昭示美，阐释美，同人类追求美的信念不谋而合。比基尼成为一种时尚，是经历风雨后美丽的彩虹。