在我的世界里/没有什么不可以改变/我得到了一些勇气和某种力量/想到了就要开始/不必等候它多久……
这首名叫《一直在路上》的歌，与上世纪五十年代美国“垮掉派”作家杰克?凯鲁亚克写的那本《在路上》并无关联。在一个写满字迹的小本子里，歌曲的雏形在纸上跳舞。有个刘海遮住前额的男孩怀抱吉他，深情地演奏吟唱，他就是贾凯平。
采访贾凯平源自他做的设计。在刚刚结束的一场“环保袋”设计大赛中，这个80后男生的设计图和设计理念从300幅作品中脱颖而出，尽管与第一名的5000元奖金失之交臂，但这次活动再一次激发了他的灵感，在让自己的作品倍受肯定的同时，使设计与生活得到了完美的融合。
贾凯平的灵感来自家养的宠物小蜥蜴，他把自己的作品命名为“袋袋相传”：浅绿色的背景中，出现一个深绿色的树的年轮，年轮中间有一颗粉红色的心，一只小蜥蜴在画面中快意行走。年轮的纹路看上去又像是一个人的指纹，体现了传承的精神，而这种传承又与“绿色、生命”的主题相呼应。
贾凯平的设计理念恰合了当下流行的“乐活”概念，在他看来，“乐活”就是“一种健康的生活方式，能让自己和周围的人都觉得开心”。
“我在家的时间可能要比一般上班族多一些。”贾凯平说。目前在一家报社担任监印工作的他，基本上是上一个整天的班（包括夜班），就能休息两天。这段时间，贾凯平并不喜欢呼朋唤友、四处游玩，他更愿意独自一人在家，听着从五道口淘来的打口CD或卡带，构思着下一个设计图的样稿，任思绪飞扬。
“其实我去过几家广告公司做兼职，因为我觉得做设计一定比做监印更有想象力。”贾凯平拿过来一本叫做《新平面》的杂志，“这里面的设计大多来自国外，每张设计图背后都藏着一个异想天开的设计师，看过之后觉得妙不可言。这正是我想要的。”
在广告公司做设计的日子丰富了贾凯平的经验，他的作品也得到了肯定。但在广告公司承接的广告业务中，很多客户并不看重设计理念，他们只想以最直白的方式把产品推销出去。“感觉自己的思维一下子被禁锢住了，设计师一下子变成了操作员。”为了想象力的自由驰骋，贾凯平离开了那家公司，生活的轨迹又回到了原点。
但这种“回归”只是暂时的，“机会总是留给有准备的人”这句话尽管看上去俗套，但永远实用。贾凯平利用在家的空闲时间，开始为哥们儿经营的小店做LOGO，于是动漫社、服装店、兵人模型玩具店，一张张设计图被应用到生活周边。之后不久，中国移动营业厅的一个负责人联系到了他，希望他能根据“青春”的主题，设计一张属于年轻人的海报。
终于，一只飞翔的小鸟呈现在我们面前：小鸟的身上长满了五颜六色的羽毛，意喻年轻人充满了瑰丽的理想和对自由生活向往。这是对青春最好的诠释。
青春的岁月往往是短暂而匆忙的，但总有人留下印记。2000年，17岁的贾凯平和三个高中同学组建了US乐队，四个人中，只有贾凯平略懂一些吉他弹奏，于是在“唐朝”、“黑豹”等乐队的音乐启蒙下，几个人玩儿起了摇滚。
US乐队走的是“英伦摇滚”路线，略带迷幻而低调的气息。这不由得让人联想到了贾凯平为自己做的一幅设计图，那张图就贴在他卧室的门上。图上一个拎着吉他静静伫立一旁的男孩，靠在一面由“SOLO”字母组成的墙上。SOLO在英文里是独奏的意思，还可以引申为单独飞行。SOLO可以是一种生活状态，也可以是在喧嚣都市中专属于内心的片刻宁静。
不论做设计还是做音乐，贾凯平坚持一种随性的态度，因为他从未专门去学过这些东西，“创作更需要灵感和想象力，而它们都来源于生活。我看过一些设计师的作品，他们的确有深厚的功底，临摹别人的作品也很到位，但是缺少一种属于个人情绪的表达，缺少一种灵魂的东西。”
生活中的贾凯平喜欢与真实的人做朋友，最看不惯那些做作而“装”的家伙。因此他喜欢的女孩，也是那种简单透明的类型，用他的话说就是“看上去像冰”。这个25岁的大男孩对婚姻的看法有一种超越年龄的成熟，“婚是一定要结的，尤其是你已经找到了真爱。在这现实的社会里，能对你真心的人太少，既然找到了就要认认真真在一起。”贾凯平把女朋友比喻成琴——琴在身边越久越好，这样彼此之间便能心灵契合，达到人琴合一。
最后，还是谈回了音乐的话题，贾凯平感慨说年轻人做事还是不要太有目的性，尤其是音乐，只要是自己喜欢的就放手去做吧，开心就好。关于未来，他希望能创办一本属于70-90年代生人的电子杂志，同时把这座生活相处了25年的城市，用影像，用文字，用声音一一记录下来。
有人说，人越长越大，理想却越来越小；也有人说，理想是挂在天边的一片破抹布，越接近就越觉得残酷。但贾凯平告诉我们，理想就住在每个人的头脑中，唯一要做的就是挥动翅膀，不惧风雨，兀自飞行。
正如他在歌中所唱——我不知道我们要去向何方，因为我们一直在路上。